2019年11月9日上午，来自新闻传播学院的赵哲超老师为法新班的同学带来了一堂别开生面的视觉设计课——《视觉传达基础》。

教学在新闻传播学院实验室进行，实验室内的电脑里装载着的Adobe软件为同学们学习视觉设计提供了充分的硬件支撑。

赵老师从“对传统文化的创新解读”为切口，介绍了“敦煌年礼”是如何从传统文化中获取创作灵感，进行再创作的过程。

“敦煌文化瑰宝璀璨万千，如何讲好敦煌故事呢？”结合媒体融合多向发展的趋势，赵老师介绍道：“我们要不断尝试和探索新的文化传播方式，通过数字创意表达对传统文化进行深度解读，赋予敦煌新的生命，通过“设计创新”实现与大众更深层的沟通。”

赵老师强调设计创新不是空穴来风的创新，是在尊重文物和历史原貌的基础上，结合大众审美需求进行设计再创作的“创新”，体现了知识内容到视觉图形的转化。以敦煌年礼为例，其设计团队通过对数张壁画背景知识的学习，提炼故事场景视觉形象，运用新创意和新设计将传统精粹与当代审美、当代价值观相结合，赋予其新生趣和新生命，从而让更多的人愿意主动接近、了解、热爱敦煌文化。

最后，赵老师告诉同学们，视觉画面的设计表现是整个创意表达的执行阶段，决定了受众能够看到什么和最终的传播效果，这就需要运用视觉传达设计相关的基础理论不断的进行试错实践，通过画面的综合评价，确定最终的效果呈现。因此，设计者要牢牢扎根于传统文化宝库，发掘其精粹，同时兼顾大众现实。赵老师鼓励大家在这个过程中不断试错，好的设计作品的呈现是在不断试错和平衡各种关系中实现的，寻求兼顾传统与现代、兼顾好文化与市场的设计，创造出优秀的时代作品。

对传统文化的“创新解读”在某种意义上是与先人达成“神通”，在那精神一刹那的碰撞间发现：人类的灵魂竟然如此相通。小时候伴妹仔入睡的九色鹿，守着金银财宝的坐龙，在我们20岁的今天，在一个个设计师的笔下又重新出现。

“今天，我们重新想象，也从心欣赏，千年前古代画师的写实或写意，冥冥中暗含了此时的心情，与壁画故事隔空对话的瞬间，时间也变得隽永。”[1] 如此以往，代代际际，葳蕤繁茂。

[1]摘自敦煌研究院官方公众号：“敦煌研究院”。